ในปีนี้ Kirsten Dunst ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์เป็นครั้งแรก มันเป็นความฝันที่ประสบความสำเร็จสำหรับนักแสดงที่สร้างอาชีพทั้งหมดของเธอด้วยความฝันที่มีตาแหลมคมที่อร่อยที่สุด
Dunst ถูกพูดถึงในฐานะผู้เข้าชิงรางวัลออสการ์มาโดยตลอดตั้งแต่ปี 1994 เมื่ออายุได้ 12 ปี เธอจึงขโมยบทสัมภาษณ์กับแวมไพร์ โดยอยู่ห่างจากนักแสดงร่วมอย่าง Tom Cruise และ Brad Pitt แต่จนถึงตอนนี้ Dunst วัย 39 ปี ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงจริงๆ ซึ่งเธอยอมรับว่าเป็นความทะเยอทะยานของเธอมาช้านาน ในปี 2019 เธอตั้งข้อสังเกตอย่างโหยหาว่า “คงจะดี” ที่จะได้รับการยอมรับจากเพื่อนๆ ของเธอ “ฉันทำอะไร?” ดันสท์คร่ำครวญในตอนนั้น
Dunst ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงตำแหน่ง Rose ในภาพยนตร์เรื่อง The Power of the Dog ของ Jane Campion ในขณะที่ Dunst สร้างชื่อของเธอโดยเล่นเป็นสาวผมบลอนด์ที่ร่าเริงเป็นชุดตั้งแต่ยังเป็นวัยรุ่นและวัยรุ่น โรสก็ถูกกดขี่และหดหู่ใจ เธอเดินเตร่ไปรอบๆ บ้านไร่ที่มีโพรงของสามีในชุดเสื้อคลุมสีชมพูที่ฟอกแล้ว ซึ่งทำให้เธอกลมกลืนกับภูมิทัศน์ของรัฐมอนทานาที่ไม่น่าให้อภัย ผมของเธอดูเปียกตลอดเวลาจากการอาบน้ำ และเธอก็มักจะมองหาวิสกี้อีกขวดหนึ่งเพื่อใช้บำบัดตัวเอง
ในทางหนึ่ง Rose ตรงกันข้ามกับ Amy March
ที่มีรอยบุ๋มซึ่งมีรอยบุ๋มซึ่ง Dunst เล่นในเรื่อง Little Women ของปี 1994 หรือ Torrance ที่ร่าเริงของ Bring It On ซึ่ง Dunst มีชีวิตขึ้นมาในปี 2000 แต่ตัวละครเหล่านั้นเชื่อมโยงกันด้วยใจความ ห่วงโซ่ที่รวบรวมการแสดงที่น่าสนใจที่สุดของ Dunst ไว้ด้วยกัน
เมื่อเธอทำงานได้ดีที่สุด Kirsten Dunst จะเล่นเป็นสิ่งมีชีวิตที่มีความอยากอาหารมหาศาล “ฉันต้องการมากกว่านี้!” เธอกระซิบในฐานะเด็กแวมไพร์คลอเดียในปี 1994 และเธอก็ไม่หยุดอยากมากขึ้นตั้งแต่นั้นมา ตัวละคร Kirsten Dunst ต้องการเป็นตัวเป็นตน คนอเมริกันต้องการ: โลภ วัตถุนิยม สีบลอนด์และตาสีฟ้าเหมือน Daisy Buchanan เสียงเต็มไปด้วยเงิน
Kirsten Dunst เป็น Claudia ในบทสัมภาษณ์ของ Neil Jordan with the Vampire (1994) วอร์เนอร์บราเธอร์ส / เก็ตตี้อิมเมจ
ตัวละครทุกตัวต้องการ เพราะนั่นคือธรรมชาติของการเล่าเรื่อง แต่ตัวละครของ Dunst มักจะต้องการสิ่งต่างๆ โดยเฉพาะ ความฝันของพวกเขาไม่ได้สูงส่งหรือเพ้อฝัน พวกเขาปรารถนาวัตถุสิ่งของอย่างเคร่งครัด: อาหารอร่อย ชุดที่ดี ถ้วยรางวัลหรือมงกุฏแวววาว หากมีเพชรอยู่ทั่วไป เพชรเหล่านั้นก็จะไม่ผิดพลาดเช่นกัน
เป็นความสามารถของ Dunst ในการค้นหาความตลกขบขันและความงามที่หวานอมขมกลืนในความปรารถนาที่ยกระดับงานของเธอตั้งแต่เธอยังเป็นเด็ก การมองย้อนกลับไปในอาชีพการงานของเธอหมายถึงการดูชุดภาพวาดที่วาดขึ้นอย่างประณีตว่าอเมริกาได้ไขว่คว้าความฝันของตนด้วยมือที่โลภอย่างไร และอย่างไรเมื่อ Dunst โตขึ้นและความปรารถนาที่ตัวละครของเธอพยายามตามหานั้นทั้งเรียบง่ายและไม่สามารถบรรลุได้ ความฝันของอเมริกา ได้ผ่านพ้นโศกนาฏกรรมไปแล้ว
“ฉันต้องการมากกว่านี้”
Kirsten Dunst รับบทเป็น Amy March ใน Little Women ของ Gillian Armstrong (1994) ยอมแพ้คริสต์มาสสีส้มอย่างไม่เต็มใจ Columbia Pictures
เมื่อตอนที่เธอยังเป็นเด็ก ตัวละครของ Dunst ต่างก็มีความอยากอาหาร ในปี 1994 ซึ่งเธอได้เล่นบท Claudia ในเรื่อง Interview With the Vampire และ Amy March ใน Little Women เธอกระหายเลือดและมะนาวดองด้วยความดุร้ายที่เท่าเทียมกัน เมื่อเธอถูกปฏิเสธความปรารถนาของเธอ เธอก็โกรธจัด คลอเดียซึ่งถูกคนขายตุ๊กตาปฏิเสธ ฆ่าพนักงานขายและดื่มเลือดของเขาก่อนที่จะเดินออกจากร้านพร้อมกับตุ๊กตาที่เธอเลือกและรอยยิ้มเปื้อนเลือด เมื่อเอมี่ถูกปฏิเสธตั๋วเข้าชมละคร เธอจึงเผาต้นฉบับของโจน้องสาวของเธอ
ตัวละครเด็กของ Dunst เป็นคนเจ้าชู้และมีอารมณ์แปรปรวนด้วยจิตวิญญาณทั้งหมด: คุณรักเธอเอมี่ไม่ใช่ทั้งๆที่ความเห็นแก่ตัวของเธอ แต่เพราะเหตุนี้
หนึ่งในภาพที่สดใสและชัดเจนที่สุดใน Little Women ทั้งหมดเกิดขึ้นเมื่อพี่สาวน้องสาวของ March กำลังพูดถึงตัวเองในการให้อาหารเช้าวันคริสต์มาสที่ทุกคนต่างคาดหวังไว้กับครอบครัวที่ยากจนที่อยู่ใกล้เคียง ด้วยความไร้เดียงสา เอมี่สลัดส้มหนึ่งผลหนึ่งออกจากโต๊ะและซ่อนมันไว้ในฝ่ามือที่โอบกอดไว้ โดยโอบใต้คางของเธออย่างไม่ใส่ใจ แต่เมื่อครอบครัวตกลงกันว่าอาหารจะต้องหมดไป เอมี่ก็ถอนหายใจลึกๆ และเลิกใช้ส้มของเธอเพื่อการทำความดี นิ้วเดียวก็อ้อยอิ่งอยู่อย่างเสียใจหลังจากนั้น ขณะที่เธอดึงมือออก
ภาพยนตร์เหล่านี้เป็นชิ้นระยะเวลา แต่ตัวละครของ Dunst นั้นฝังแน่นอยู่ในความเย่อหยิ่งช่วงปลายประวัติศาสตร์ของทศวรรษ 1990 ซึ่งเป็นช่วงเวลาแห่งสันติภาพและความเจริญรุ่งเรืองของสาวผิวขาวชาวอเมริกันชนชั้นกลาง เมื่อดูเหมือนปลอดภัยและกระทั่งเป็นสุขที่ปรารถนาตลอดไป อนาคตนั้นสดใสและเรืองแสงและขยายออกไปอย่างไม่รู้จบ และมันถือตุ๊กตาส้มและจีนทั้งหมดที่เด็กผู้หญิงจะใฝ่ฝัน
เมื่อยุค 90 มาถึงจุดจบ และเมื่อ Dunst เข้าสู่ช่วงวัยรุ่นในภาพยนตร์กำกับเรื่องแรกของ Sofia Coppola ในปี 1999 เรื่อง The Virgin Suicides ความปรารถนาของตัวละครของเธอดูเหมือนจะทำให้ขุ่นเคือง The Virgin Suicides มองว่า Dunst เป็น Lux Lisbon ผู้นำกลุ่มพี่สาวน้องสาวในยุค 70 ที่ตายด้วยการฆ่าตัวตายทีละคน
เช่นเดียวกับเอมี่และคลอเดีย Lux เป็นคนที่ชอบมองวัตถุอย่างไร้ยางอาย เป็นคนที่คลั่งไคล้เสื้อผ้าและลิปสติกของเธอ เมื่อแม่ผู้เคร่งศาสนาของเธอบังคับให้เธอเผา LPs ร็อกแอนด์โรล เธอจับมันไว้ที่หน้าอกและร้องไห้ เมื่อเธอสวมมงกุฎราชินีงานคืนสู่เหย้าเธอฮอล
สวมมงกุฏพลาสติกของเธอด้วยรอยยิ้มชวนฝัน
ความต้องการของ Lux นั้นเรียบง่ายและตรงไปตรงมา: ชุดเดรสสวย ๆ ความชื่นชมของเด็กชายที่เหมาะสมที่จะขับรถไปตามถนนที่เปิดโล่งพร้อมกับลมที่พัดผ่านผมสีบลอนด์ยาวของเธอ แต่พวกเขาจะไม่มีวันรับรู้ พวกเขาเข้าใจว่าเป็นการทำลายล้าง ดังนั้นในตอนจบของหนัง ดูเหมือนว่า Lux และพี่น้องสตรีชาวลิสบอนคนอื่นๆ ได้เสียชีวิตจากแรงปรารถนาอันแรงกล้าของพวกเขา
Dunst เปิดช่อง Americana มากขึ้นใน Bring It On สุดคลาสสิกของเชียร์ลีดเดอร์ คราวนี้ปรับโฉมใหม่เพื่อความแวววาวสุดระยิบระยับของยุค Y2K ที่รุ่งโรจน์ ในบทบาทนำของกัปตันทีมเชียร์ ทอร์แรนซ์ ดันสต์เข้าใกล้ตัวละครที่มีจุดมุ่งหมายที่บริสุทธิ์และสูงส่งที่สุดเท่าที่เธอเคยทำมา ท้ายที่สุดแล้ว Torrance ต้องการทั้งหมดคือการชนะตำแหน่งเชียร์ลีดเดอร์ระดับชาติและบรรลุชื่อเสียงและเกียรติยศ และเธอต้องการที่จะทำมันอย่างยุติธรรมและตรงไปตรงมา เมื่อเธอรู้ว่าทีมของเธอชนะตำแหน่งก่อนหน้านี้ด้วยความแข็งแกร่งของกิจวัตรที่ขโมยมาจากทีม Black ที่เป็นคู่ต่อสู้ เธอก็ออกมาสะอาดและรวบรวมชุดใหม่
แต่ Bring It On ด้วยความเข้าใจที่ซับซ้อนอย่างลับ ๆ ล่อ ๆ
เกี่ยวกับการจัดสรรวัฒนธรรม เป็นภาพยนตร์เรื่องแรกของ Dunst ที่วางไว้ที่ศูนย์กลางของความเข้าใจที่เริ่มแรกว่าตัวละครของเธอที่จะบรรลุความปรารถนาของเธออาจไม่ใช่แค่เพียงเท่านั้น Dunst ในช่วงวัยรุ่นและวัย 20 ต้นๆ ของเธอด้วยลักยิ้มของนางงามและผมสีเหลืองข้าวโพดของเธอ ดูเหมือนจะเป็นตัวแทนของอุดมคติแบบอเมริกันที่สูญเสียความเกี่ยวข้องไปอย่างรวดเร็ว ได้แก่ สีขาว มั่งคั่ง ไม่ชอบมาพากล และมีสิทธิได้รับ; ตรงกันข้ามกับผู้ที่ตกอับถ้าเคยมี
Bring It On เสนอจุดหักเหของอุดมคตินั้น Torrance เป็นสีขาวและมั่งคั่งอย่างแน่นอน แต่มันยุติธรรมจริง ๆ ไหมที่เธอจะมีสิทธิ์ค่อนข้างมาก? นั่นเป็นคำถามที่สร้างแอนิเมชั่นในภาพยนตร์อย่างอ่อนเกิน ความกลัวที่มันวนเวียนอยู่รอบๆ
เมื่อ Dunst ก้าวเข้าสู่ยุค 2000 ทศวรรษที่มีลักษณะเป็นภาพแห่งความมั่งคั่ง ดังนั้นพวกเขาจึงล้อเลียนตัวเองอย่างมีสติสัมปชัญญะ คำถามนั้นเริ่มใช้พื้นที่ในภาพยนตร์ของ Dunst มากขึ้นเรื่อยๆ เมื่อเธอกลับมาร่วมงานกับคอปโปลาอีกครั้งสำหรับมารี อองตัวแนตต์ในปี 2549 เรื่องนี้กลายเป็นจุดศูนย์กลางของภาพยนตร์เรื่องนี้
ดูผู้หญิงคนนี้ ความงามของเธอ ความมั่งคั่งของเธอ Marie Antoinette ดูเหมือนจะพูด; ดูความต้องการทางเพศของเธอหลังจากเพชรและผ้าโพกศีรษะและเค้กที่สวยงาม เธอไม่รู้หรอกว่าประวัติศาสตร์มีไว้เพื่อเธออย่างไร? และยัง: สิ่งเหล่านั้นไม่สวยงาม และคุณไม่ต้องการมันด้วยหรือ
“ฉันยิ้ม ฉันยิ้ม และฉันก็ยิ้ม”
Kirsten Dunst ยิ้มเป็น Justine ใน Lars von Trier’s Melancholia (2011) เซนโทรปา
ถึงจุดนี้ในอาชีพการงานของ Dunst ขณะที่เธอเติบโตจากความฉลาดเกินจริงของนักแสดงเด็กในช่วงต้นทศวรรษ 2000 ที่แฟน ๆ ของเธอเริ่มพูดถึงความสามารถสองอย่างของเธอ มีบางอย่างเกี่ยวกับวิธีที่แสงแดดสีบลอนด์ของเธอดูเหมือนจะปกปิดบางสิ่งที่เข้มกว่านั้นผู้คนจะพูด ถ้า Reese Witherspoon ตัดสีบลอนด์ของเธอด้วยความทะเยอทะยานอย่างแข็งขัน Dunst ดูเหมือนจะวางเสน่ห์แบบอเมริกันทั้งหมดของเธอเองราวกับผ้ากอซเหนือบ่อน้ำแห่งความเศร้า และขึ้นอยู่กับภาพยนตร์ เธอสามารถทำให้ความเปรียบต่างนั้นดูตลกสุดๆ หรือน่าสลดใจสุดๆ หรือทั้งสองอย่างก็ได้
“ด้วยรอยยิ้มของ Pepsodent ลักยิ้มจานลึก และผมสีบลอนด์เป็นประกาย Kirsten Dunst ดูเหมือนแก้วน้ำมะนาวเดินได้ แต่ในบรรดานักแสดงวัยรุ่นร่วมสมัย ดันสต์กลายเป็นนักล้อเลียนที่แดดจ้าที่สุดเท่าที่จะจินตนาการได้” ชาร์ลส์ เทย์เลอร์เขียนในบทวิจารณ์ Bring It On สำหรับร้าน Salon “เธอมักจะทำให้มันตลกได้เสมอเมื่อตัวละครของเธอรับรู้ตั้งแต่แรกเริ่มว่าชีวิตไม่ยุติธรรมมากกว่าที่พวกเขาเคยจินตนาการไว้”
“เมื่อฉันพบเธอตอนเป็นเด็ก เธอเป็นสาวผมบลอนด์ ร่าเริง
เป็นวัยรุ่นอเมริกันล้วน แต่หลังจากนั้นก็มีความลึกและมากขึ้นสำหรับเธอ” คอปโปลาบอกกับชาวนิวยอร์กเกอร์เมื่อฤดูใบไม้ร่วงปีที่แล้ว “เธอมีความตรงกันข้าม—เธอไม่ใช่สิ่งที่คุณคาดหวัง”
เมื่อถึงเวลาที่ The Power of the Dog เข้ามา Kyle Buchanan ที่ New York Times มองว่าอาชีพของ Dunst เป็นเรื่องราวของ “หนึ่งในนวัตกรรมอาชีพที่โดดเด่นที่สุดของฮอลลีวูด” มันเป็นการเปลี่ยนแปลงอย่างสมบูรณ์: “หลังจากหลายปีที่ถูกเรียกร้องให้ฉายแสงสีบลอนด์และความหวานที่สดใส Kirsten Dunst ได้กลายเป็นหนึ่งในผู้เล่าเรื่องความสิ้นหวังที่สำคัญที่สุดของเรา”
ความสิ้นหวังนั้นกลายเป็นจุดสนใจอย่างชัดเจนที่สุดในปี 2011 เรื่อง Melancholia ที่กำกับโดย Lars von Trier ซึ่ง Dunst ได้รับรางวัลนักแสดงนำหญิงยอดเยี่ยมจาก Cannes เธอรับบทเป็นจัสติน เจ้าสาวในงานแต่งงานสุดหรูในพื้นที่ชนบทอันกว้างใหญ่ ล้อมรอบด้วยความมั่งคั่งและความหรูหรา แต่งงานกับสามีที่หล่อเหลาและมีเสน่ห์ เป็นงานแต่งงานในเทพนิยายที่ Amy March ใฝ่ฝัน ในฉากแรก Dunst อยู่ในผมบลอนด์ที่วิจิตรงดงามที่สุด รอยยิ้มสีขาวแวววาวของเธอเปล่งประกายออกมาเหนือเสื้อคลุมสีขาวบริสุทธิ์ของเธอ ผมสีแพลตตินั่มเต็มตัว
แต่จัสตินรู้สึกหดหู่อย่างท่วมท้นในทันใด เธอเดินออกจากแผนกต้อนรับเพื่อไปอาบน้ำ ขณะที่ผู้คนรอเธอตัดเค้ก เธอมีเพศสัมพันธ์กับคนแปลกหน้าในสนามกอล์ฟ
รอยยิ้มสีขาวที่เปล่งประกายนั้นค่อยๆ หรี่ลง ผู้คนมักถามจัสตินว่าเธอต้องการสิ่งที่เธอได้มาหรือไม่ — ทุกสิ่งที่สวยงาม พื้นที่ที่ตกแต่งอย่างสวยงาม
credit : ravensfootballpro.com rogersracingproducts.com sadegibs.com sadisticbondage.com sadisticdelights.com sbobetdepositpulsa.com shopperosity.com skidrowphoto.com skidsinthehall.com
